梅森之家還是上次見到它時的那個樣子，一模一樣，除了門口的盆栽似乎又長了一些葉子。
這次的龐貝路演之旅，一句話形容就是時間緊，任務重。
編曲的事情大家依靠各自公司，朋友，合作方等等多方幫助還能搞定，演出就得自己上了。
最可怕的事情是，應節目組要求，沈雯琳要唱的歌曲是《鳳凰于飛》。
這首歌在這個世界同樣是《甄嬛傳》的片尾曲，只是作曲作詞變成了關樂老師，一位在樂壇地位等同于原來世界的劉歡老師的音樂人。
不同的是，關樂老師看過《甄嬛傳》的初剪輯版本之后，認為這個電視劇壓根沒男人什么事情，而且曲子主要是以女性視角來創作的，最重要的是，寫這首歌的時候關樂老師正在和他的夫人休假，就更不想唱了。
導演和編劇在聽完鳳凰于飛的小樣之后，只對詞不滿意，改了兩版詞，歌曲便當即敲定下來作為電視劇的主題曲。但是關樂不親自來唱，導演和編劇實在想不到有哪個華語女歌手有能力和氣場來唱這首歌。
最終，關樂親自推薦沈雯琳來唱。
要排練歌曲，總得先聽聽原版，沈雯琳自己的手機里就有這首歌，她打開外放，聽起來就極其有古風古韻的前奏便流淌而出，隨后是沈雯琳的演唱：
“舊夢依稀
往事迷離
春花秋月里
如霧里看花
水中望月
飄來又浮去
君來有聲
君去無語
翻云覆雨里
雖兩情相惜
兩心相依
得來復失去
.......”
陸楠聽這歌，只聽了開頭這么四小段整個人就已經陷入呆滯，甚至有一點兒慌了。
這題超綱！
學唱五年多，正兒八經的學習樂理也有三年多的時間，但任何一個教授西方樂理的老師也不會教學生這種歌曲有關的知識。
因為這首歌是融合五聲調式創作的，五聲調式是中國古代傳統的音階調式，它的基本音很多人都聽說過：
宮、商、角、徵、羽。
乍聽起來似乎挺簡單，比起現在音樂哆唻咪發的七音音階還少兩個。
實際上完全不是那么回事。
宮商角徵羽的排列只是宮調，換成商調就是商角徵羽商。
除了調式變換，單獨的音也有。
高半音為清，低半音為變，低全音為閏，比如角的高半音稱為清角。
在基礎的五聲調式上加入兩個偏音就能構成七音音階，比如雅樂音階就是宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮、宮。
想想看，現在學樂理的哪個不是從七音音階入手的。
已經飽受西方音樂的熏陶，再回來聽這種真正意義上古風的歌曲，光是創作的理念和技法就已經非常挑戰認知了。
更別說這首歌還并非完全用的正音，鳳凰于飛在創作中運用了大量的半音以及離調技巧，而且調式轉化異常頻繁，幾乎一句一個調式，這也讓找到準確的音準變得更加困難。
半音好理解，前面也說過了，人聲演唱頂多是極端考驗人聲的音準，但這個離調就變態了。
你可以將其理解為有技巧，故意為之的跑調，主要是為了達成某種器樂表演效果或者意境。離調在器樂表演上都屬于高端操作，更別說人聲了，這根本就不是為了讓人的嗓子去唱而設計的東西。
普通人，甚至是受過一段時間聲樂訓練的人來唱這首歌，最大的可能性是并不覺得音高難以達到，但是全程唱下來全程跑調。
人聲樂器化是一種對嗓音條件和演唱技巧的極高評價，可是真的能做到以人聲去模擬樂器的又能有幾人。
關樂算一個，眼前的沈雯琳也算一個。
單論唱功，沈雯琳絕對是在場五個歌手中最頂峰的，絕對堪稱世界級。
能唱《鳳凰于飛》就代表音準，音域這種困擾普通歌手的難題在沈雯琳這里已經完全稱不上問題了，這是個能和樂器比音準的女人。