讓華新和王逸凡都沒想到的是，東映那邊對新星導計劃第三期更為重視。
對，比和華國合拍大片都更重視，甚至東映那邊還表示，如果華新這邊可以多提供幾個扶持新人導演的項目的話，那么他們可以在其他方面給予讓步。
其實也能理解，華國因為市場大的原因，目前已經是世界第二大電影市場，而市場大了，培養出來的人才也就更多了。
反觀島國這邊，島國的真人電影，在新世紀以后，真的表現的乏善可陳。
只能搞動漫電影，可島國的動漫電影，基本上走不出國門。
這顯然是非常不正常的情況，島國不是沒有牛逼的導演，可是卻都陷入了文藝電影的圈子不可自拔。
而華國這邊的新星導計劃，簡直讓冢本大島感到不可思議，短短的兩三年時間，居然培養出來超過十個新人導演。
而且關鍵是，這些新人導演，可都是有一部票房不錯的作品傍身。
其實很多新人不是缺乏機會，而是在拿到來之不易的機會之后，開始放飛自我，結果，折戟沉沙，沒有之后了。
但是新星導計劃最牛逼的地方在于，它限制了新人導演的權利，由新星這邊提供項目，然后才招募導演，而同時又讓新人必須嚴格按照劇本來拍，來制作，不給他們自由發揮的機會。
或許有人會說，這樣的方法培養出來的新人，不過是個工具人導演罷了。
可是實際上，冢本大島卻認為，這才是對新人最好的保護。
首先，新人意味著，沒有經驗，是任何的經驗，那么憑什么讓你新人自由發揮？
而限制住新人的自由發揮的余地，但是項目本身又會讓新人導演積攢經驗，特別是當這部電影成功之后，他們就會知道，原來這樣拍，電影才會成功，于是，這就會給他們帶來一種示范，今后至少在拍第二部電影的時候，他們會受到第一部電影的影響。
當然也不乏有自視甚高，第一部成功之后就膨脹的導演，那樣的導演，就沒辦法了。
畢竟，新星導計劃針對的是新人導演，每個新人都只有一次機會。
對于島國來說，最缺的儼然就是這種商業電影的導演，他們根本不需要去培養什么文藝導演，因為島國的文藝導演夠多了。
所以，新星導計劃第三期的合作，談判可以說非常的順利，幾乎不用談，因為島國這邊太熱情了。
“諸君，我有個提議！”突然，冢本大島站起身來說道。
“冢本社長請說。”負責談判的歐陽明做了一個請的手勢。
冢本大島沖著王逸凡鞠躬道：“我希望，新星導計劃華國和島國的合作的第一個項目，能請王導演主導，帶領新人們，完成第一部作品！王導，拜托了！”
對于冢本大島提議，很多人都感到不可思議。
要知道王逸凡可是華國首部四十億票房電影的導演，他在華國，乃至于亞洲地區已然可以說是票房第一人了。
讓王逸凡當新星導計劃的導演，讓他帶新人？
就是歐陽明也是有那么一瞬間覺得，冢本大島是不是傻了？
不然怎么會提出這么不靠譜的建議？
而且還有一點，王逸凡導演的片酬，可以說已經是頂天的了，小成本電影除非是王逸凡自己投資的，否則的話，誰能承擔的起王逸凡的片酬？