原版《心靈捕手》呆萌只拿了劇本獎，表演獎卻歸了配角羅賓，不是沒緣故的。
這個混沌中年拯救叛逆少年的故事架構，其實天然利好于前者。乍一看好像人物弧光都在身為戲眼的呆萌身上，起承轉合都隨著天才轉變的節奏走，但實際上觀影過程中一個移情效應，高光就被搭戲的羅賓吸走了。
呆萌和羅賓的雙人組合，是一個顯而易見的表里搭配，被拯救的少年是明線，變化激烈、外放、具現化，而拯救者心理學教師是暗線，變化隱忍、內在、暗示化。
單就對演技的要求而言，不好說哪一種更高，但兩個擺在一起，對于看懂電影的影迷以及專業影評人和專家來說，后者的起跑點天然就要領先一大截。
羅賓演技毋庸置疑，他也確實利用有限的戲份，把一個喪偶中年沉淪、助人、自助、直至重獲新生的過程傳遞給了觀眾。
但是不得不說，如果沒有叛逆天才一系列激烈外放的轉變做對比，羅賓的這條暗線也很難成就精彩。
觀眾對于呆萌的心靈救贖有多欣喜，對于羅賓的自我救贖就有多認同，助人者的立場和堅強自助的結果，會最大化地承接同樣受困于現代都市心理病的觀眾們的情緒投射。
反過來，二十上下年紀的觀眾，卻很難對叛逆天才的困境感同身受，這是一個少年不識愁滋味的年齡，昨天的情緒今天就忘，共情門檻要高得多。
換句話說，《心靈捕手》其實是一個虛主角實配角的故事，主角呆萌只是個抬轎人，坐轎子的反而是配角羅賓。
沈明對這些東西那可是太懂了，哪怕他沒看過《心靈捕手》的原片，給到他的劇本也尚屬粗略，但以他的能力，稍微做一下人物分析，同樣能得出類似的結論。
也是因為如此，他對陳一鳴“偏向”萌新的決定毫不在意。
<divclass="contentadv">至于本子里的其他演員，沈明根本就沒提，顯然是都放給陳一鳴拿主意了。
第一次跟沈明合作，陳一鳴的感覺還不錯，沈大佬一點兒都沒有傳聞中的戲霸之風。
隨后的細節商討也十分順利，沈明這邊恪守演員本分，對于項目日程和節點悉數放權，任陳一鳴安排。
他接下來打算重回大學體驗生活，用他的話說，混不吝的體育老師對他來說還真是一個未知人設，不沉浸一番是很難找到感覺的。
正好陳一鳴這頭兒的籌備工作也不少，海選男主角，深城取景采風，相關方對接等等，都是細致活兒，一兩個月是起碼的，因此給到沈明的準備時間很寬裕。
親兄弟明算賬，酒過三巡之后就不免接觸到利益分配問題，沈明自然是要列名出品方和制片人的，這其實才是沈影帝現如今的主業，相對而言演戲已經是副業。
兩人身后都各有一坨人要養活，無論前面聊得多融洽，但該爭的還是要爭。
一番親切友好的意見交換之后，初步談妥了2:3的出資比例，沈明2鉑爵3。
另外五成份額，預留給華納中國或是申芃菲大姐1到2成，畢竟這是一部立項之初就瞄準電影節的參獎片，引入海外渠道是應有之意。