在葉小剛看來，他們接電影配樂的活，完全是看機緣，一年到頭也接不到多少活，就算是能接到活，他們也干不過來，完全沒有必要跟周彥的工作室合作。
唐建平倒是有不同想法，他笑著說道，“我覺得周彥這個想法不錯，有他們工作室幫忙，我們能省不少事情，至于是否有利可圖，周彥應該比我們清楚。”
郭文景好奇道，“老唐你現在也接觸了電影配樂么？”
之前他沒聽說唐建平有做電影配樂，所以有點奇怪。
“沒有。”唐建平搖頭，“不過我覺得，不論是電影配樂，還是其他工作，周彥的工作室都能給我們幫助。前段時間，大劇院那邊有人過來，跟我商量著，想讓我幫他們的一部歌劇作曲，不過好多雜事特別浪費彼此的精力。”
“大劇院要出新歌劇？”葉小剛好奇道。
唐建平點點頭，“就是說有這么個想法，但是具體的情況我現在都不太了解。”
“你這事，周彥的工作室也幫不了忙吧？”郭文景說道。
周彥笑道，“我們可以替唐老師跟劇院那邊完成前期的對接，比如報酬的商談。”
“跟劇院那邊報酬不太好談吧，而且給劇院作曲，也是一個好機會，報酬倒也不用太注重。”郭文景又說道。
“沒什么不好談的，創作的價值需要被體現，不能一直都想著發揚風格，該幫的忙要幫，該要的錢也一定得要。剛才葉師兄說，你們接的活不多，沒利可圖，這話是對我們工作室有誤解，也是對自己的價值有誤解。”
說到這里，老板端了盤熱菜上來，周彥便拎起酒瓶，一邊給葉小剛倒酒，一邊繼續說道，“這幾年，國內的電影在制作的時候對配樂越來越重視，投入也不斷地增多，所以這個市場的行情只會越來越好。而且國內電影這兩年正在進行改革，也會越來越商業化，結果就是電影的整體投入也會增多。配樂的投入自然水漲船高，跟著漲起來。”
“但是現階段，國內的影視制作者，對配樂這一塊的了解不多，很多導演在籌備電影的時候，根本不知道該從哪兒找配樂指導。大部分情況，只能是通過熟人來介紹。找到了配樂指導之后，雙方對電影配樂的走向交流又是一個大問題，有時候你們會發現，彼此談不到一個點上，電影制作人不了解音樂，而配樂人，也不了解電影。”
周彥說到這里，葉小剛點點頭，“確實是這樣的，之前我在給《人約黃昏后》配樂的時候，就發現了這個問題。陳逸飛在美術方面有著卓越的成就，但是對音樂的理解太過想當然了，他的感覺太虛無縹緲，無法很好的傳達給我。對于這部電影的配樂，其實是有很多遺憾的，最關鍵的問題是，陳逸飛一開始就沒考慮過配樂的事情，直到電影都快拍完了，才想起來弄配樂，那么在后面我做配樂的時候，就不會太輕松。”
葉小剛口中的陳逸飛，是《人約黃昏》的導演。
其實陳逸飛是個跨界導演，原本他是個畫家，并且在油畫方面頗有建樹，八十年代他在國外多次舉行過畫展。
直到1993年，陳逸飛才首次觸電，執導了自傳性的藝術電影《海上舊夢-陳逸飛個人隨想錄》。
兩年后，他又執導完成了那部《人約黃昏》。
陳逸飛不僅對音樂不了解，對電影其實也不了解，所以在執導的時候，很多細節方面的東西根本就想不到。
“嗯，這就是我要說的另外一個問題。很多導演，喜歡把配樂放在后面，他們認為電影拍出來，再找個配樂師給電影里面加上音樂就行了，但這樣一來，配樂師能做的事情就會被大量壓縮，配樂師能做的準備工作也很少，那么在創作電影配樂的時候，就很難得心應手。我們工作室現在接的電影，要求全部在電影籌備階段就介入，有些拍完了再來找我們的電影，我們壓根就不會接。”
周彥他們工作室接到過很多咨詢，其中有不少都是他剛才說的那種情況。
很多電影制作者，前期壓根不考慮配樂的事情，等到電影都拍完了，才想起來找個配樂指導來配樂。
這種情況下，周彥他們都不會接，就算是對方表示愿意出高報酬，也是一樣。
“這么看來，簽在你們工作室也確實有些用處。”葉小剛點頭。
“還有一點，工作室的設備、環境都很好，能夠幫助你們創作，大大節約你們的時間。”
“嗯，確實如此。”郭文景認可道。
作曲家跟作家不同，大部分作家，基本上在創作的時候只要筆跟紙就行了，但是大部分作曲家都沒辦法做到只用紙筆就能創作出好的曲子，他們必須用樂器來協助作曲，因為曲譜寫得再好，也要通過樂器來呈現。
周彥的工作室設備完善，環境很好，甚至還有整編的樂團來協助創作。
最關鍵的是，周彥還有一個電影工作室，等于有一條完整的產業鏈。
葉小剛他們把曲子弄出來之后，可以及時地錄制，然后及時地剪到電影里面看效果，然后及時地根據呈現效果來做調整。
這中間反饋的時間很短，大大提升了工作效率。
葉小剛之前給《人約黃昏》做配樂的時候，是把譜子做出來交給制作人，如果有什么不合適的地方，雙方還得再花時間溝通，反饋不夠及時。