吳祖強也是聚精會神地盯著臺上，他年紀不小了，今天也是熬得很辛苦，不過臺上的陣容讓他非常期待。
去年他去聽了周彥的學期作品《故宮的記憶》，當時他就跟周彥說，希望能夠在大音樂廳聽到周彥他們演奏《故宮的記憶》。
但是來的時候，他聽施萬春說，周彥今年演出的是新作品，而且是一首竹笛協奏曲。
雖然吳祖強很喜歡《故宮的記憶》，不過知道周彥又有新作，當然也很開心，并且他也理解周彥為什么要演奏新作品，畢竟是一首竹笛協奏曲，能夠體現周彥的竹笛水平。
很快，當悠揚的笛聲響起之后，吳祖強挑了挑眉毛，周彥果然沒有讓他失望。
對周彥的演出，吳祖強已經不著重看他的作曲技術了，只要周彥能夠作出一段讓人印象深刻的旋律，他就滿意了。
到周彥這樣的水平，再去抓他的基本功，那就本末倒置了，周彥確實把古典的跟大眾的東西結合的非常好，在保證曲譜水平的情況下，能夠吸引到普通聽眾。
這是一種很特別的能力，有些人寫的曲子技術性很強，但是普通人不愛聽，專業人士也是見仁見智，也有些人寫的曲子或許能夠引起一部分普通聽眾的共鳴，但是絲毫沒有技術可言，這種曲子只能抓一時之耳，聽眾們聽多了就會覺得膩。
周彥的曲子，把兩點結合的很好，不僅僅值得專業人士學習，也能在普通聽眾中流傳開。
有了這種能力，就注定能夠吃音樂這碗飯。
周彥的師兄譚盾也有這方面的能力，而且在吳祖強看來，單說對流行性的拿捏，周彥要比譚盾還強一些。
作為最后一首演奏的作品，這首《夜鶯》算是偏短的，總共只有七分鐘。
很多人聽完之后，甚至感覺太短了，意猶未盡，關鍵是這首曲子的最后是戛然而止，不給聽眾一點心理準備，讓人感覺空落落的。
好多人愣了一下，以為演奏還會繼續，但是指揮已經示意演奏結束，并且開始跟著周彥一起鞠躬。
這時掌聲才終于熱烈起來。
影迷尚文雅一邊鼓掌一邊說道，“師兄，我有點改變想法了，其實周彥即便少演一點戲，就這樣在臺上演奏竹笛，也是很好的。”
左立笑了笑，尚文雅其實都不能算是周彥的影迷，而是“竹笛迷”，她愛上的就是周彥吹笛子那種飄逸的形象。
但是不得不說，周彥的笛子確實吹得很好。
左立并不懂音樂，但是吹笛子的他看過很多，周彥吹笛子就是比一般人的感覺要強很多。
《夜鶯》演奏完畢之后，作曲87跟管弦系的音樂會就算是結束了，吳祖強又上臺做了一番點評。
對于87級所有的作品，吳祖強都給以了贊譽。
他給出的所有贊譽，也都是真心的，自從譚盾他們那一屆走后，這十年來，87級可以說是水平最高的一屆。
如果不是賈國屏去年就提前畢業了，今天的這場音樂會的水平還會更高。
前面十四首作品點評完了之后，到了周彥的《夜鶯》時，吳祖強笑道，“趁著周彥還沒有正式成為我的同事之前，我姑且來說一說他的作品。周彥同學的作品，這幾年一直都有關注，不管是他的《流·風》還是《暗香浮動》，又或者是《永夜》，都是技術性非常強的作品。這些曲子的技術性不僅僅體現在作曲上，還體現在演奏上，一些同學應該深有體會，演奏周彥同學之前的曲子，應該不是一件容易的事情。”
聽到吳祖強這話，很多學生都點點頭，十分認同這個說法。
特別是周彥的那部多篇章交響樂《永夜》，鋼琴部分彈完都要把人給累虛脫。
還有那首《暗香浮動》，對竹笛技巧要求很高，不過當時這首曲子是周彥自己吹奏的，倒是沒有為難到別人。
隨后吳祖強又笑著說道，“現在周彥的作品，用的技術更少，旋律更加簡潔，演奏起來也更加容易。當然，雖然演奏更加容易，但是今天各位音樂家們的表現還是值得稱贊的，整首樂曲的表現可以說非常完美。”
“你們在央音學習了五年時間，而我要告訴你們，五年對于作曲來說只是一個起步，后面還有更多的挑戰在等著你們。在周彥身上，我想你們應該要認識到一件事情，那就是，簡單就是難。”