國內的那點分紅，分給溫子仁工作室，再還一千萬給古斯塔就沒了。
隨后就票房分賬問題，陸續磨蹭了一周多，最終螢火蟲影業只收回4155萬，外加線下第二筆賬務還未收回，其利潤至少在2000萬左右。
而得到的，是債務全部還清。一身輕松。
......
兩天之后，也就是10月27號。
公司開始準備立項《穿著Prada的惡魔》。
隨后在改編事宜上，勞倫果然不想讓外人插手，把雜志主編的形象變得稍微正面一點——一個時尚圈赫赫有名的女人，竟然容不下自己的下屬，這是搞笑嗎？
關系到劇本創作的邏輯與人物智商問題，甚至是電影的劇情質量，萊曼直接撇開勞倫，讓編輯部門借個殼子，重新**出一個比較合理的職場故事。
合約里雖然寫有勞倫可以參與編劇，但并不代表著螢火蟲影業就不能改編，參與與決定權，那是兩碼事。
很快，勞倫就發現自己被騙了。
什么福克斯，什么螢火蟲，都是一丘之貉。
虧得自己被敷衍第一次之后，又上了當。
可吵鬧是沒用的，勞倫雖然被騙，但她不傻——傻子怎么可能會用瑪麗蘇惡心自己的上司？而且全文都是隱射，沒一處指名道姓，卻偏偏讀者都知道寫的是安娜-溫圖爾。
最關鍵的是，安娜想讓法院出面都不行，因為是虛構的。
當然，改編這種事，通常也不會讓作者本人滿意。
例如《阿甘正傳》的作者就公開大罵制片方，說是瞎改，卻也妨礙不到電影成為經典。
或者說，改編的行為本身就是一種再創作，那是蘊含個人不同的思想的。
就像勞倫喜歡貶低自己的上司，萊曼卻想把這個角色變成一個事業女強人，設定都完全不一樣。
作為一部主打女性市場的電影，原版的《Prada》就很不錯，女主安妮-海瑟薇的種種造型甚至成為了那年的流行款。深受各種女孩追捧。
這電影也是主打時尚圈的那種氛圍，而不是什么劇情，故事非常簡單，用“丑小鴨變成白天鵝”都能概括個大致。
最后，女主辭職，也是從心靈上變得“白天鵝”。
總而言之，角色美美的，穿搭夠時尚，這電影就初步成功了。
雖然簡單，但其實不算很容易。
會拍女人的導演，業內并不多，而萊曼自己是不打算拍這部作品的。
沒啥意思，也沒興趣。