不過，袁家班的存在彌補了諾蘭不會的這一塊。
對于套招，他們是專業的。
袁日翔、袁翔仁等幾個臺柱子過去演員那邊，細心的開始指導。
一邊的比劃手勢，一邊唰唰唰的舞了幾個套路。
兩兄弟試著對打了一遍，為了讓克里斯蒂安-貝爾和連姆-尼森在旁邊看清楚，還是用的慢動作。
基本上就是利用身體的每一個部位行成攻擊，既保持流暢性，又有那種拳拳到肉的力感。
肘擊、膝踢，連蝙蝠俠的戰袍都能行成攻擊手段。很有想象力。
兩個演員跟著學了幾遍，大體不算差。
就算差了，也可以叫替身。
“挺不錯的，就照這個來。”
諾蘭贊賞的點點頭，又叫過攝影，按照袁家班的吩咐道：“一會雙機位，一號拉近景，二號拍分鏡。”
“明白。”
不一會兒，萊曼也湊過來觀摩。
沒辦法，他其實也沒設計動作的經驗。
對于打的好看，也是一頭霧水，正好過來學點經驗，說不定什么時候就用上了。
幾個替身早早的換上相同的衣服，站在邊上，如果演員真做不到，就會采取盡量少的露臉鏡頭來拍這段。
演員們就位后。
聽見導演喊開始，立馬套路了起來。
近身纏斗，講的就是一個凌厲。
鏡頭里，兩個演員還是打的有模有樣的，然后，摔倒的戲則由替身完成。
是真的被舉起來倒在地上。
近景與分鏡的配合，則是到了后期剪輯才有大用。
能保留出很多的剪輯點。
像袁家班設計的動作，為什么干脆利落、行云流水？
除了套路本身，很大程度上他們能留出剪輯的空間。
連姆-尼森按住倒地的蝙蝠俠替身，正要放狠話。
諾蘭趕緊喊咔。
“快快，換人。”
貝爾趕緊過去，以同樣的姿勢被連姆-尼森制服，鏡頭立馬給了一個面部特寫。
“不要怕布魯斯，你只是個穿著披風的凡人，所以你沒法抗擊不公，所以你沒法讓這列車停下來。”
“誰說我要讓列車停下來的。”貝爾仿佛勝券在握。
“咔，快快。”
貝爾反抗，又把連姆-尼森掀翻。
鏡頭又過去，給了兩人局部的特寫。
“你終于學會了必須做該做的事了嗎？”連姆-尼森繼續嘴炮。
“我不會殺你的。但我也不必救你。”
蝙蝠俠倒退著飛了出去。
“......”
這一段拍起來很瑣碎，但流程其實并不難。
厲害的是在于袁家班的熟練度，總是能很快的搞定。
讓一邊的萊曼和諾蘭都看傻了。
要讓諾蘭來設計動作的話。
一臺機位，要么你出拳過來，我反擊回去，要么擺拍，跟特么拳擊比賽一樣。
還不像拳擊臺上那般真打。
正所謂行家一出手，就知有沒有。
專業的不愧是專業的。
論整體動作的風格，沒有諾蘭想的那種僵硬、或者說硬橋硬馬，在保持力量感的基礎上，玩點花樣和套路，使之又飄逸流暢，又很有觀賞性。
這不是什么人都能做的到的。