把楊景行的豐功偉績梳理了一遍后，鋼琴系主任想起另一個人了“喻昕婷，我對你帶傷考試是記憶尤深啊，那種情況能考上，說明什么說明你有水平”
喻昕婷也學楊景行低頭不說話。
胡教授說“嗯，我記得當時彈的匈牙利狂想曲二號，是楊景行改編的吧。”
喻昕婷抬臉點點頭。
胡教授說“這次的作品，要求就高得多了。”
坐在系主任旁邊的馮教授側著挺得筆直的身體看楊景行好一會了，突然開口“楊景行，我問你，你為什么不自己彈不光是你自己的作品。你最開始是學鋼琴的，為什么不愿意走上舞臺”他之前沒和楊景行交流過。
楊景行真誠的目光，猶豫了一下說“我不喜歡舞臺。”
“不喜歡為什么要學”馮教授有點咄咄逼人。
楊景行說“我喜歡鋼琴，喜歡音樂。”
大家看楊景行，李迎珍說話“沒有舞臺的鍛煉，你就會停滯不前。”還好語氣沒多嚴厲。
龔曉玲還是呵呵“這里就是他的舞臺，學校。”
賀宏垂看著楊景行教訓“不管你把什么當舞臺，都要認真對待每一次演出，尊重每個觀眾。”
楊景行點頭。
系主任滿意地笑，建議“是不是先聽一遍”
李迎珍說“喻昕婷，你彈。”
喻昕婷離開座位，身體還沒伸直就坐到鋼琴前去了，她已經不用看譜了，稍微準備了一下就開始。
連日來，喻昕婷每天至少練習六個小時這首曲子，現在至少比一個星期前彈得好多了。她背譜還一個音不錯，努力執行了楊景行的要求，甚至有幾處精彩的。如果沒有對樂譜進行深入研究，一般的專業人士也很難聽出什么紕漏。
兩萬個五彩繽紛的音符陸續從琴鍵下漂流或者迸射飛舞出來，二十分鐘的彈奏結束后，喻昕婷額頭出汗，手放在膝蓋上好像不敢回頭。
楊景行不要臉，帶頭鼓掌，老師們大方地給了他點面子。喻昕婷回頭，站起來鞠躬，被老師們叫回座位上。
又是系主任帶頭講話“譜子我前前后后看了不下五遍，給我的第一印象就是和聲的復雜化，尤其是二三樂章，我覺得可以從兩個方面入手。一，附加音和弦，外音和弦的疊置，比較大膽。二，楊景行對持續音的和聲引用，比較獨特新穎，值得注意。”
胡教授點頭“我同意，不過剛剛聽喻昕婷彈，讓我有個想法，我也聽楊景行自己彈過，在對這些復雜和弦的處理上，他們其實是兩個不同的風格。喻昕婷比較傳統古典，著重體現了豐富的色彩，表現復雜的情緒。不過楊景行自己卻把這些和聲處理得很統一，有一種化繁為簡的感覺，以你的水平，為什么要這么處理”
大家點頭稱是，等待楊景行的回答。
楊景行說“喻昕婷在演奏上比我投入的時間多得多，其實我自己才彈了幾遍，李教授罵過我。”
馮老頭問“你的意思是你自己彈得不過關”
楊景行保守一點“我喜歡她彈的。”
喻昕婷又低頭了。賀宏垂不關心楊景行喜歡什么，說“先看看第一個主題，喻昕婷，你剛剛彈的時候主題的變化并不大，包括強度，我看出來你是通過和聲和節奏來變現情緒的變化，你覺得這樣是最好的嗎”
喻昕婷伸直脖子，嚴肅地說“我彈了好多次，仔細比較過李教授和楊景行也說這樣可以，比較好。”
賀宏垂說“楊景行，你彈，像上次你跟我彈那樣。”
楊景行就去，實踐出真知，大家討論后覺得喻昕婷的演繹方法似乎更適合她的形象風格，細膩一點，沒那么直接大氣。在座的都不是不學無術之人，僅僅這一點點就夠大家各抒己見地賣弄好久了。
不過最深刻的似乎還是龔曉玲，她簡直有點入迷“這是一種冥想，在冥想中預感美好和苦難，心弦不停波動”
除了楊景行，大家還得點頭表示贊賞。
研討嘛，老師們就會比較不同的演奏，一會喻昕婷彈，一會楊景行彈。還好，沒人說喻昕婷的不行，盡管有些段落她還比較吃力，不過老師們似乎都怕楊景行要他們試一試，都只是稍微提示喻昕婷并表示鼓勵。