最后這門范寧講授的第一門課程，以和聲功能圈的總結、和作品調性布局的基本原則結束。
掌聲一直到范寧提著公文包離場時，都沒有減弱的跡象。
也無人起身，所有人都在原地整理筆記，消化收獲。
再次投入到忙碌的樂團籌備工作的范寧，過了相當一段時間才后知后覺地發現，這堂世界首次的和聲學授課，造成的反響是多么快速，又是多么深遠。
學生們帶著筆記的那些講義，如山洪暴發般地擴散了出去。
范寧的講義內容其實很簡單。
由于這個世界沒有投屏，板書樂譜的效率又太低，他提前按照知識點的分布，匯總了200多例大師作品片段，做了兩級編號后讓學校印刷并配發給了選課的同學。
這樣分析到某一例時，直接說“請看多少條第幾小節”，臺上臺下就能互相對上了。
除譜例之外上面沒有任何的東西，一個字都沒有，所以談不上是嚴格意義上的版權著作。
但聽課的人都將范寧的講授內容，盡可能地填充到了每一寸空白處，從范寧對“當我們談論作曲時，我們在談論什么”的四門課程導言開始，一直到最后的轉調技法、和聲功能圈和調性布局原則。
那些記錄得相對完整、相對更有條理的講義，被大量的學習者借去復印，一傳十，十傳百
如果說范寧此前的演出或創作活動，影響的是偏實踐或市場化的、活躍在舞臺上的作曲家或演奏家
那么這一次他對傳統作曲學的革新思想，以及第一門和聲學導論的問世，則在教育界、學術界、音樂界甚至是更廣泛的藝術界引起了強烈的震動
在這個存在神秘，人們過于依賴靈性的世界，“多以靈感驅動”和“理論粗放滯后”可不僅僅是音樂領域的通病。
而現在很多人開始了反思。
包括藝術理論學者或教育家，包括需對“藝術事業繁榮度”負責的當局，還有那些渴望更進一步的藝術家們。
或許是巧合，就在為期三天的和聲學課程結束的次日，另一件同樣引起各國音樂界關注，尤其是讓樂迷異常興奮的事情也宣布了
范寧的第二張唱片，正式發行開售。
是的，在他第一張夏季音樂節唱片獲得首批銷售4450份、累計銷售5150份的三星帶花評價之后。
間隔之短、效率之快令人咂舌。
更吸睛的是，這位指揮家居然不是選擇繼續錄制管弦樂作品
他居然來了個鋼琴獨奏
范寧指揮，這回選擇了以鋼琴家的身份首次與公眾對話，而且同樣是新作，再而且，僅僅只有一首
作品名字還特別長特別直白復古。
可能是20鎊定價的獨奏類唱片比上次低了10鎊，可能是已發行過一段時間的樂譜存在預熱效應，也可能是專業的藝術市場分析總之這次霍夫曼唱片公司的信心似乎比上次還足。
在沒有“預訂摸底”環節的前提下，直接向工廠下達了5000張的首批生產任務
他們作為一家管理模式先進的公司，庫存成本控制一直都是行業領先，存在成熟的產銷節奏，生產一批消化一批，誤差較低。
看來是有較大把握，認為范寧的這張唱片能沖上四星評級的首售門檻了。
銷售火爆進行中。
而且微妙的是，他的和聲學導論與鋼琴唱片開售的時間銜接在了一起就算了，為固定低音主題而作的鍵盤練習曲還正好是一首中古風格的大型復調作品
仿佛是在預示著下個月底的第二門課程對位法導論
雙重的事件影響迅速擴散至海外，率先向范寧拋出橄欖枝，重金邀請其出國授課的，就是嚴肅音樂發源地西大陸的神圣雅努斯王國音樂學院。
行文措辭中也暗示了如果范寧愿意，他們會詳談關于榮譽頭銜的授予事宜。
其他國內外的知名公學迅速跟進邀請。