并且因為這座城市極為獨特的氛圍，所能養育出的藝術也是獨樹一幟，震撼人心的。
東海岸的歌手和唱片公司一直在糾結的個人風格突出和商業化問題，在哥譚之王這張專輯里得到了完美的統一。
東海岸說唱敘事性重，其實也意味著對于曲調流暢性的打磨不夠嚴謹，而一張好的商業化專輯不應該只注重歌詞當中的攻擊性，節奏感和音樂性也是很重要的。
但是說唱這種音樂門類本身就局限于音樂人的文化和藝術水平，簡而言之，絕大多數的說唱歌手不具備自己創作出一首能為大眾接受的較為通俗的樂曲的能力。
譜曲其實是很難的，首先要有扎實的樂理知識，還要熟知當下的大眾對于音樂的審美傾向，甚至還要了解一些聽覺和感官學方面的知識。
但節奏比譜曲更難，譜曲好歹有據可依，節奏基本只能看天賦，古往今來，沒有任何一個優秀的流行作曲家是沒有自己獨特的節奏風格的。
東海岸說唱歌手的詞確實好，可是曲調不抓耳，節奏不便于流行，一樣沒人買賬，readytodie這張專輯能夠一炮而紅，其實也是biggie和uffdaddy在商業化上做出了妥協，用juicy、bigoa之類活潑明快又抓耳的采樣，為biggie那充滿畫面感的說唱方式補全了最后一塊拼圖。
雖然現在堪稱經典，但那個時候誰也不知道這樣的嘗試會不會成功，或許再來第二次大眾就覺得膩了呢，或許這樣走下去，就會失去自己獨特的風格呢。
當時僅有一張專輯的biggie不可能不迷茫，再加上卷入了與自己曾經好友的罵戰當中，所有人都在期待著他以一張怎樣優秀的專輯進行回擊，這位天降巨星壓力也很大。
哥譚之王這張專輯則完美地解決了東海岸說唱的困境，哥譚小子在這張專輯的主打歌，也就是同名歌曲哥譚之王當中，采用了極為獨特的帶有濃厚的悲劇主義色彩的曲調，粉絲們將其稱之為哥譚朋克。
這確實借鑒了某些朋克音樂的元素，但更多的是哥譚這座城市充滿矛盾的黑暗歷史所凝聚出來的音樂性，黑暗，但卻絕不僅僅是黑暗。
哥譚之王這張專輯名字讓人以為，可能又是某個自大的青少年覺得自己是某座城市的王者，寫那些開著豪車，住著豪宅，和自己的好哥們好兄弟爭霸城市，把敵人全都突突了的故事。
但事實上與之完全相反，這首歌曲的歌詞采用的是虛實交替的方式，講的是一個已經年老了的底層黑幫打手最后一次為自己的老大賣命，被敵人一槍打中，倒在血泊之中等死，并在臨死之前幻想出了一系列畫面的故事。
所謂的哥譚之王，其實只存在于這個老頭的幻想當中，哥譚小子站在這個老頭的視角上，用極其憤怒的語調，如機關槍一般揭露了哥譚底層那些最為血淋淋的黑暗。
當你是一個黑幫打手，你的兒子也一定會是，你的孫子也一定是，但這甚至不是因為黑幫威脅你，你甚至要為你的親人能在黑幫這里討口飯吃而感恩戴德，因為外面的街上還有許多比黑幫糟糕千倍萬倍的東西。
看似只是哥譚小子借虛構人物對哥譚糟糕的情況的激情辱罵，但這卻能給東西海岸的說唱歌手帶來最大的震撼，因為他們大多出身于黑幫，還能不知道黑幫是什么德性嗎