開場女學生跳樓的設計就已經提醒了主創團隊的野心所在先是通過英語聽力隔絕外界聲音，然后只通過視覺傳遞信息。
在女主角下樓查看那一段，簡直是標準的驚悚片調度模式，俯拍與仰拍的切換，加深個體與群體的對抗，人物與建筑的關系暗喻，快速切換的聊天信息。
通過手機這個媒介所放大的面部特寫，照片在我們眼前飛速閃過，而這時，“少年的你”片名出現。
可以說，這是我今年在電影院所看到過最具力量的電影開場了。
除去我在開頭所講過的面部特寫手法，本片在建筑空間的關系展現也是相當值得一提。
那些城市間的樓房，封閉的教學樓，垂直延伸的臺階，景深對比的高架橋，這些建筑元素共同構建出影片壓抑逼仄的情感氛圍，也在很大程度上暗示了男女主角在這個社會共同的處境。
而燈光則再度加強了這類元素的運用對手戲時的霓虹光線，座位上紅墨水的冷光特寫，加強景深的空間光效，以及最后押運車上柔光的流動。
雖然剛剛開年，但我想說，這也許是今年華語電影圈最棒的光線處理。
然后是剪輯，同樣，年度華語最佳剪輯，沒誰了。
尤其以蒙太奇敘事為例，最能體現剪輯的功底第一場蒙太奇關于男女主的生活對切，考試與麻將，莊嚴宣誓與地下斗毆，這是一種極其優秀的內核影像表達。
極度失衡的社會，就這么藏于技巧之下。
而后在高考結束之后，那場交代人物狀態的蒙太奇也是極盡老辣的技法表達。
至于審訊室的那場交叉剪輯，可以算作年度華語電影高光時刻，真正的“影像表演”至高榮光。
我不知道這是誰教給曾國翔的技巧，但在他之前的作品里，我完全沒有見到這種頂尖的技巧。
再來說說攝影，攝影更是讓我覺得導演好像換了一個人。
本片的攝影風格，怎么說呢，感覺抓到了流行的脈搏，和目前大火的短視頻路子很像。
攝影，主要以手持為主，可以說深得短視頻高手精髓，精確的用那種晃動去捕捉到人物最為真實的狀態所在。
當然本片的手持還是要比短視頻的要溫和許多的。
音效，極其出彩，聲音作為情感傳遞媒介在本片的價值被最大化。
至于配樂，這么說吧，優秀的配樂永遠不會喧賓奪主，自然而然地流露感情，只消片刻，就將觀眾徹底拉入電影的氛圍中。
劇本，演員，導演，攝像，配樂，還有在幕后工作的眾多人員，他們各自在各自的領域都做到了肉眼可見的最好，而后又共同讓電影變得如此優秀且完整。
我簡直難以想象，這樣的質量，是一部投資只有一個多億的電影。
那些妥協，那些無奈，那些倔強，還有他們所要喊叫的，爆發的，都留在了他們的電影里。
那些珍貴的部分到最后，都凝結成了蓬勃的生命力。這部電影本身，就是對他們最好的禮贊。
從這部電影首映15億的成績中，我可以斷言。
若干年后，大華語電影時代必將到來。
大華語電影，這幾個字，意味的并不僅僅是未來兩岸三地電影人可能會在一起工作，也包含了在過程中思想碰撞價值融合深入溝通，并且最終都呈現在電影中。
這是一個全世界的浪潮都向前奔流的時代，風在往后退，抱緊自己。
浪潮還會再起，島嶼與島嶼，終有季風報信。
感謝這部電影，感謝熱愛并且尊重在這個時代，奮力創作出自己電影的人們。
電影就是電影，血脈就是血脈，愛電影的人永遠愛，終有一天，我們會在電影中相聚。”
爭論會過去，而影像將永恒。,請牢記:,免費最快更新無防盜無防盜</p>