瑞秋克維斯屁股又被拍了。
她跳起來拍打趙傳薪，趙傳薪笑嘻嘻的躲開。
兩人一鬧騰，她心里那點緊張不翼而飛。
她提著裙擺，臀部搖曳著上臺。
趙傳薪抱著鼓緊隨其后。
兩人都變得正經起來。
這次和其他人表演不同。
趙傳薪讓人拿了九盞燈，在前面放了個幕布，燈光將人影投在幕布上，那是瑞秋克維斯的側臉。
“咚”
一聲鼓。
瑞秋克維斯緩緩開口“我是我母親的野蠻女兒，赤足狂奔，咒罵銳石”
她那精致的側臉微微仰著，陰影動了起來。
觀眾一看，竟然還有這花活，紛紛叫好。
歌聲悠揚，鼓噪聲旋即湮滅。
“我是我母親的野蠻女兒，在繽紛的石頭中尋找征兆，在貓的臉上，在飄落的羽毛中”
瑞秋克維斯按照趙傳薪之前的囑咐，不但唱歌，還舉起了手，比劃手勢，唱到飄落的羽毛的時候，纖細的雙手好像羽毛飄落那樣擺動著。
本來歌就美，人的側臉也美，加上營造出的意境，觀眾如癡如醉。
他們暫時忘記了叫好，不想有任何一點雜音，打擾到透人心脾的歌聲。
當她用獨特的聲線，唱起長調“啊”
觀眾覺得雞皮疙瘩都起來了。
就算打鼓的趙傳薪，也不禁汗顏。
一如他小學二年級，班上最靦腆的小姑娘，老師強迫讓她唱歌，她勉為其難的唱了起來，結果驚艷了整個春日午后的校園。
有些人總是能不經意的裝逼到天賦是羨慕不來的。
最后的部分，瑞秋克維斯原本側著的身子，忽然面對幕布。
歌聲與此同時變得激昂。
臺上志愿者，猛地拉開幕布，露出了瑞秋克維斯的真面目。
這突如其來的刺激，讓臺下觀眾嗷嗷大叫起來。
而此時的趙傳薪，腦海中靈光一閃，終于知道哪里不對勁了。
在最后的時刻，歌要升調，伴奏要激昂，如果還是用鼓半死不活的帶節拍，則失去了了氣勢。
所以，他起身，站在瑞秋克維斯身后不遠處，抱著鼓開始為她和聲。
瑞秋克維斯唱，他則敲鼓，并且開口“啊”
在他和聲帶動下，瑞秋克維斯不自覺的又升了個調。
這讓她很緊張，又覺得刺激。
好在此時兩人有種心有靈犀的默契，進行了一輪現場即興的完美配合。
觀眾沸騰了。
好像一部電影走向高潮。
這是之前的節目所不具備的效果。
臺下那個中年老帥哥瞳孔一縮“人才啊”
外行瞧熱鬧，內行瞧門道。
他看出了趙傳薪臨時起意的表現，看出了瑞秋克維斯的緊張，但同樣看出兩人瞬間的完美配合。
更主要的是，這歌，這曲，這臺風與這個時代大相徑庭，但又特別有韻味。
此時，美國正由輕歌劇，逐漸轉變為音樂喜劇。