最明顯的例子，就是梵高了。
梵高同學在同時期的眾多油畫家們中，最顯著的個人用筆風格就是，喜歡將沾著顏料的畫筆摁在畫布上，一邊震蕩邊旋轉，形成旋渦狀的特定筆觸，用來表現出迷幻的星空以及癲狂的情緒狀態。
而郎世寧的這個畫法，明顯有一定西式用筆風格的影子。
不過更加柔和，要精細很多，對手腕的控制力要求也更高。
顧為經判斷，
這大概是因為油畫是黏稠的膏狀顏料，中國畫風格的作品則是喜愛用水溶性的植物顏料。
顏料在底材的沾附暈染能力不同，所以筆法也會有輕微的調整。
“有趣。”
顧為經緩緩落筆。
豆花在宣紙表面上無聲的生發，翠綠色的枝葉和淡紫色的小花瓣嬌艷欲滴。
顧為經下筆的非常流暢，幾乎毫無停滯感。
有著新體畫精髓摘要的輔助，就像做幾何作業時，系統這個老師已經把解題思路和輔助線都全部列出來了畫起。
畫起來自然而然，寫意輕盈。
東夏臺北故宮博物院里的這幅仙萼長春圖冊之豆花，類型是絹本設色。
所謂絹本設色，就是指用國畫色將畫畫在絹上。
顧為經臨摹練習的時候要是也用絲絹，未免太過奢侈，好的絲絹可比亞麻油畫布貴多了，所以他使用了普通的熟宣紙。
吸水性能更好的熟宣紙，反而更能表現出細微筆法的特點。
顧為經不斷將知識卡片里的內容，與仙萼長春圖冊之豆花的原作仿品，以及自己筆下的畫作相互驗證。
這種行云流水，原本百思不得其解的畫法一一明悟的感覺，簡直讓他爽到飛起。
很快，顧為經就完成了豆花的植物主體。
中國畫消耗的時間要比油畫要短，也是相對而言的。
這幅豆花圖不算是篇幅很大的作品，但除了豆花，還有草石，飛鳥等一大堆景物。
真的按照新體畫精髓摘要的輔助指點，全部一筆一畫的畫完，他也就別睡覺了。
臨摹完這個豆花，他就放下了畫筆。
大概是只畫了原作一小部分的緣故，系統并沒有給出臨摹相似度的百分比。
仙萼長春圖冊之豆花部分臨摹
油畫技法v4職業畫家一階31365000
中國畫技法v4職業畫家一階10865000
情緒樸實之作
顧為經抱著手臂看著效果，非常的滿意。
“真棒”
原作郎世寧的繪法技法，仍然遠超他不少，但整體的意韻風情已經有了七八成。
臉皮厚一點的話，顧為經完全可以認為，自己已經畫的形神兼備了。
“為經，還在畫畫”
顧老爺子穿著睡衣，腋下夾著本老年人零基礎學攝影，像是個幽靈一樣晃悠出現在了身邊。
“您什么時候下來的，我都沒注意到。”