“以后，自己還要畢業幾次才能找到真正的自我誰都沒有察覺，那個被策劃好的自由。掙扎的子結束了，從支配中畢業了、從抗爭中畢業了”
這首名為卒業的歌曲，是樂隊即將發行的新專輯精神病態當中的一首作品，首次以現場演出的方式進行披露。
這首歌的編曲難度不高，所以才會有現在除了鷹山和海在忙活之外，樂隊的其他四個人都顯得無所事事，只是在保持節奏的況下，百無聊賴地以平常一半都不到的速率彈奏或敲打著各自的樂器。
這跟以前的歌曲比起來，速度與復雜、層次感都是慢了不止一丁點，相應的難度也沒有多少。
對于彈奏的要求很低，但這首歌的精髓卻是在于對反抗期的青年極有煽動與共鳴的歌詞，以及對主唱感投入的極高要求。
這首歌在另一個平行時空內，是尾崎豐在十七歲的時候創作出來的，對高中生的心態可以是再了解不過了。
而鷹山和海也是與他相同的年紀，同樣感受到了音樂當中所涵蓋的福
所以就促成了現在將尾崎豐的這首卒業還原得七七澳現場。
和尾崎豐相比，鷹山和海的音色唱高音要更有優勢，所以還是達不到他唱到失聲的震撼地步，但出色的高音很大程度上彌補了這一點。
廣島距離東京實在是太遠，而能夠在廣島關注到aazg這支關東樂隊的，也就只有當地的年輕人了。
這些年輕饒群體又大多數都是高癥大學生，本的思想就比較活躍，自然也是在這首歌的作用下，找到了共鳴點。
而正是這份共鳴點的存在，才使得這場廣島的演出氣氛達到了又一個高峰。
從地理來講，廣島距離東京實在是太遠，能夠湊齊今的兩百來號人已經算很不錯了。
臺下的反應非常烈，只是兩百多饒場子被弄得像是近千人一樣，足以見得今的演出氣氛有多出色。
一想到臺下聚集的歌迷們當中肯定會有今遇見的藤原與楢崎，自己便忍不住暢想起了以后與“胡子謀相接觸的景了。
雖然現在的胡子男甚至連作品與成員都沒有確立，但自己就是認為他們擁有取得成功的潛質。
當最后一首卒業以提前披露作為告終的歌曲結束以后，這場廣島演出，以及本州巡回也終于算是落下了帷幕。
“非常感謝。”壓了壓手示意臺下的兩百多人暫時收起興奮的緒，鷹山和海不假思索地開口道“這首歌的名字是卒業，是送給所有正在跟大人們對抗的同齡人們的”
在出這番話的時候，鷹山和海一點都沒有感覺到臉紅。自己也是十歲高中生的年紀，距離成為大人還有兩年，這么表達也不會有人覺得不妥，反而這些到場的歌迷們都是深以為然。
甚至還大有受到鼓舞的樣子，而這正是鷹山和海所希望看到的。
現在想要不憑借握手、各種商法作為加成，這張出道專輯想要復制十幾年前，各路前輩們的幾十萬甚至上百萬的實體銷量無異于癡人夢，借用一下這種“精神”上面的力量，也不失為一種可行的方法。
當一個特定年齡段的精神領袖，想想也不錯的如果可以的話。