大廳內用人單位很多，面試的學生黑壓壓地比肩接踵。而吉森電視臺招聘席這邊，學生則更是越來越密集，吃瓜群眾不計其數。
竟然還有幾個人舉起了手機進行錄像，尤以女生居多，不是很清楚究竟是因為李禮的表現太過出眾，還是相貌太過迷人。
招聘席上，一直沒提問的俞婭終于發問了，“同學，你平常電影看得多么？”
“老師，挺多的。”
李禮在這一時空的電影的確“看”得挺多，但這是因為他繼承了宿主的全部記憶，宿主本身也是個影迷。
俞婭又問：“《殺死比爾》這部電影，你怎么看，如果你是影評人，你如何解讀這部電影。”
這一世的《殺死比爾》和前一世有一些區別。
首先，前世的《殺死比爾》有上下兩部，而這一時空，《殺死比爾》只有第一部，第二部的拍攝計劃被無限擱置了。
其次，兩個世界的《殺死比爾1》極度相似，劇情一致，對白一致，影片結構相同，甚至連配樂、武打動作等全都一樣，但，導演、演員等主創人員變了，并不是前世的那些大腕。
這一平行時空的影視劇中出現了很多上述情況，真是謎一樣的世界。
但面對俞婭的問題，李禮道：“《殺死比爾》這部暴力美學的代表作，充滿著導演強烈的個人風格。
在敘事結構上，這是一部典型的插敘電影，首先印入眼簾的就是段落式的表達。
故事的時間順序被打亂，壓縮、甚至任意分切、組合，卻沒有影響整個故事的連貫性。
……
配樂是這部電影的一大特色，經典的配樂和場景畫面融為一體，為觀眾呈現了充滿獨特魅力的試聽盛宴。
……
單說影片色彩，昆汀的影片向來充滿絢爛。這部影片也同樣鐘情于高飽和度的色彩。
與阿爾莫多瓦相比，昆汀對色彩的理解更加抽象和后現代化……尤其在日式庭院中的最后決斗的場面，色彩、配樂、環境等相濡交融，達到了美學上的極致。
……
當然，這部影片賴以成名的，則是暴力美學代表作的頭銜了。”
俞婭道：“好，你著重說一下這一點。”
“‘著重’是有多‘重’？”李禮問道。
俞婭輕輕一笑：“越重越好。”
李禮點了點頭，“那好，那我詳盡地說說。要理解昆汀的暴力美學，理解這部作品，我先從昆汀個人以及暴力美學兩方面交叉地進行解讀。
紀元1954年，法國電影新浪潮主將特呂弗在《法國電影的某種傾向》中第一次提出了‘作者策略’理論，提出‘導演中心，編導合一’原則。
該理論很快成為風行世界的‘作者論’，昆汀便是一位深得‘作者論’精髓的導演……”
俞婭一怔，這也太“重”了吧？追本溯源啊？
眾人一怔，有文化真好！
李禮：“……對昆式暴力美學的源流、jīng神內核及其美學特征的剖析，我們先從暴力美學的概念講起，德里達在《暴力與形上學》中提到暴力分為三個層次……”
面試官們目瞪口呆：“……”
圍觀眾人震顫不已：“……”
李禮：“……昆汀暴力美學的背景與淵源，我們可以追溯到上個世紀中葉，二次世界大戰后，后工業時代的到來……
……
昆汀的暴力美學特征包括兩個方面：影像暴力和語言暴力……
我們將關注點拉回到‘暴力’這個詞的本身。
生物學家康納德·洛倫茨在《論侵犯性》中認為，人類對同類有著先天沖動的侵犯行為……
弗洛姆在《人類破壞性分析》中更加悲觀……