為此，他不得不刪去大量群演的表演戲份，只保留最精華、最詭異也是最美的群儺舞鏡頭。
很多時候，他在剪輯臺前一坐就是一天，也不是在偷懶，就是反反復復在權衡每一個鏡頭。
總之，就在這樣的折磨之下，他完成了成片。
最終時長23分鐘32秒。
圓滿達標。
在剪輯推進的同時，視效工作也在進行。
雖然喬翼橋進行了大量的實拍，但無論是煙霧效果、詭異的氛圍都需要強有效的視效支撐。
而喬翼橋給出的要求很簡單要盡可能的真實。
如果恐怖片看上去滿眼都是假假的特效，那就不恐怖了。
但是在這樣極度風格化的片子中想要真實是很不容易的。
幸好，雖然特效難度極大，但總體的風格是相對統一的，最難的就是如同商店、街道等等大場面的制作。
這些場面之中不僅僅天氣和光線需要考慮，更多的是氛圍感的東西。
地面應該是什么質感演員口中的哈氣要不要擦除是不是把他們反射在玻璃上的倒影擦除以做出恐怖效果
這些都是辛楠要考慮的事情。
視效不僅僅是在加工，同時也是在創作，這已經成了電影制作流程之中越來越顯著的觀點。
除了大場面之外，最難的一段特效是在李巍飾演的角色墜樓的時候。
在墜樓的過程中，他臉上帶著的面具要一點一點碎裂。
這個鏡頭需要特別細膩的變化，同時兼顧光影的變化。
總之在這個鏡頭上，辛楠帶著團隊磨了幾乎一個禮拜，大到每一個面具碎塊，小到李巍皮膚上的紋理在風中的變化，每一個細節都是一點一點繪制出來的。
她也特別感謝喬翼橋是個實拍狂魔。
有
了他們在飛機上的那條實拍鏡頭，
▏▏，
調色工作就相對容易了很多。
還是那句話，這多半是喬翼橋強制要求有現場調色這一環節的功勞。
最后一步的創作，就是全片的聲音了。
聲音包括二部分臺詞、音效和配樂。
儺中幾乎沒有太多臺詞，這部分比較好搞，配樂也有周皮皮負責，相對來說比較容易，難的則是音效的部分。
因為群演多、現場發聲的道具也很多，音效部門每天都在進行大量的擬音錄制。
在某些場景之中，音軌可能多達幾百條，這幾乎把聲音軟件都卡死了。
喬翼橋對于聲音的要求和視效一樣，都要“潤物細無聲”，這樣才恐怖。
為了達到這個效果，聲音部門還要分析影片中的每一個鏡頭這場戲的物理空間、畫內空間、畫外空間和心理空間都是什么樣的
在這樣分析的基礎上，那些音效才能有的放矢的進行制作。
聲音往往是一部電影最容易被忽視的部門，觀眾在看電影的時候通常不會覺得這場戲聲音不錯，或者那場戲的聲音嚇到我了，這樣都很低級。
最終呈現在觀眾眼前的必然是一個整體的效果，聲音起到的作用就是融合、完善這個整體，帶給大家最好的視聽體驗。
最終，經過兩個多月的后期制作，儺的成片終于誕生了。
而這天，鄭茂導演也正好過來探班。
于是，喬翼橋就帶著鄭茂一起，懷著相當忐忑的心情走入了放映室。
影片第一次正式放映，開始。