地獄少女的創作，對于唐軒乃至整個星塵來說都是不容易的事情，它的困難在于怎么去吸引眼球和進行藝術表現。
的確，動畫未來并不需要去制作商業動畫，然而不管是什么作品，它都不可能是孤高自賞的，特別是這種有著自己想法的作品，更應該從其他元素上去去抓住讀者的心。
這里擺在星塵面前的難題便是分鏡了。
的確，星塵制作了三部作品都非常的成功，但是并沒有任何一部作品，在分鏡上是特別考究的。
真的要說到對于鏡頭的把握，可以說東方瑾這個做獨立動畫的人完爆了星塵也不為過。
這不是什么奇怪的事情，畢竟某些特別擅長用鏡頭來體現演出的監督，那是非常罕見的存在，至于專門做演出的人，大部分也是懂得怎么去做分鏡轉化。
真的要說特別有講究，有著屬于自己東西的人，那都已經是監督級別的人物了。
因此唐軒想要有那種不明覺厲的鏡頭，卻在鏡頭的表現力上就有所欠缺了，更別說是把元素混雜在一起，形成一種特別朦朧的意境了。
如果沒有這些元素，那么地獄少女表現出來的僅僅只是一個比較有意思的故事而已，作為一個故事，它無疑是沒問題的，但是作為一部動畫，那就有所欠缺了。
星塵內部找不到人選，而動畫未來這個企劃是不允許去找外界的人才來幫忙的，不然像王朝這些公司，還不就像作弊一樣找來一群人了？
沒錯，經費只有60-80萬，但是一群人只想要做自己的動畫，不收錢，或者特意降價，這對其他創作者就很不公平了。
沒有好的演出，那就去學習或者是構思。
星塵目前是有三個演出，陸聽濤是一個，還有另外兩個是公司換了新地方之后找來的，都有著做動畫的經驗，自身也有著一定的實力，只不過動畫并不出名。
面對同一樣的事物，三個人都有各自的想法和演出，盡管不能夠讓人眼前一亮，但是他們各自說出了自己的思路以及想要表達的意思之后，也算是給了唐軒一些啟示。
之后唐軒又去看了以東方瑾為首的，走意識流的作品。
這些作品都在動畫誕生的早期，不管是演出和質量自然是比不上現在的，不過那種懵懂和探索的演出正適合現在的唐軒。
毫無疑問，唐軒已經在做屬于一部自己的動畫上開始探索了，而這次的演出也算是一番收獲。
肢體、語言、表情、神態、動作，這些都是表演的基礎，而如何去運用好這種基礎，構造成獨特的作品，唐軒在這里分為了兩類。
一種是特寫，另一種是美術風格。
特寫便是鏡頭的藝術，而美術風格，同樣是一種藝術。
國內外對于鏡頭的特寫運用并不怎么樣，但是鏡頭跟蹤在國外卻是非常的優秀，通過時而拉近，時而拉遠的方式打來緊迫感和臨場感。