2008年的華語樂壇有一種很奇怪的現象。
金曲數量不少，每個月都有新歌涌現而出，隨便說幾首歌，《吻得太逼真》、《殘酷月光》、《天下》、《心跳》、《愛丫愛丫》、《洋蔥》、《稻香》等等。
都是流行一時的金曲。
但，但，如果翻看2008年出道的藝人名單。
那就有一點點寒酸。
林友嘉、鄧梓琪、楊宗惟、肖京騰、郁可惟、歡子、郝云、魏臣、丟火車樂隊、至上勵合……
這些人日后都混出了名堂，不至于查無此人，不過，如果跟2000年、2001年的出道藝人比。
稍微差了一點點意思。
越來越差的原因很簡單，看似‘盛世’的樂壇，卻已經進入凋零期。
不過。
也不是什么都不行。
唱片行業蕭條的同時，國內涌現出一股搖滾熱。
大大小小的音樂節、livehoe可謂遍地開花，特別是北上廣深幾座一線城市。
那里的livehoe最密集。
音樂節也最多。
幾乎每個月都有規模不等的音樂節，從清北復交等學校吹出去校園音樂節也在各大高校開出了花。
搖滾樂能快速傳播，其實和李杰有點關系，但又沒有那么大的關系。
年輕玩搖滾樂的初衷是為了什么？
不排除一些真心熱愛音樂的人，不過，很多是為了耍帥，扮酷，為了獲得優先擇偶權。
說白了。
那些節日被炒起來，一部分是商家營銷的結果，另外一部分原因也是年輕人為了炒。
年輕氣盛。
欲望強烈一點，很正常。
沒有才不正常。
什么低俗。
哪有那么多的高雅，大部分都是披了一層皮，說白了就是為了那點事。
什么情人節、白色情人節、圣誕節、圣誕夜等等亂七八糟節日的背后，大多都是那點事驅動。
可惜。
搖滾樂雖然發展的很快，也很火熱，但生不逢時，它沒趕上唱片時代的黃金期。
連尾巴都沒能摸上。
畢竟。
新人正常是需要時間的，《樂隊的夏天》是火了，可火的只是幾支樂隊。
對于很多新人樂隊，那點成功率太低，太低。
與其指望樂夏一夜成名，不如現實一點，先在地方的音樂節混一混，再混混livehoe。
賺錢點，先活下去！
日本的搖滾樂隊新人輩出的一大原因就是遍地的音樂祭、livehoe，沒有這些基礎。
那些新生樂隊早就餓死了。
人為了理想可以吃苦，可以喝冷水，但不能一直吃苦，一直喝冷水，一點正向反饋都沒有，誰能堅持下去？
如今。
華語樂壇涌現出了很多主世界沒有，不存在的樂隊。
他們的作品雖然稍顯稚嫩，有很多不成熟的地方，但靈氣有，有日后爆火的潛力。
比如野草樂隊，這是一支民謠搖滾樂隊，代表作《孤獨的麥田守望者》傳唱一時。
再比如藍房子樂隊，他們跟鮑家街一樣，都是大學生組成的樂隊，來自同一所學校。
央音。
他們走的是英倫搖滾風。
一首《夏天》，驚艷搖滾圈。
還有暗涌、棱鏡、像素、深水、圖釘、白日、夜航船等等新秀，作品質量都不錯。
至少不是那種爛大街的旋律。
也不是簡單重復的萬能和弦。
萬能和弦寫歌，穩健，能聽，可缺點也很明顯，套路的痕跡太重，聽多了感覺都一個樣。