“或許我不該問
讓你平靜的心再起漣漪
只是愛你的心超出了界線
我想擁有你所有一切
應該是我不該問
不該讓你再將往事重提
只是心中枷鎖該如何才能解脫”
nianood本是披頭士的歌曲，直子每聽此曲必覺得自己一個孤零零地迷失在又寒又凍的森林深處，這正是年輕必經的彷徨、恐懼、摸索、迷惑的表征。
20世紀60年代，島國已經進入高度發達的資本主義社會。經濟在快速發展，人們的精神危機也與日俱增。物質生活的豐富與人的欲求膨脹，造成了精神世界的嚴重失衡。
都市的繁華，掩飾不了人們內心的焦慮。
生活在都市的人們像無根的浮萍，孤獨、虛無、失落，卻又無力面對強大的社會壓力，他們不知道該如何迎接現實世界的挑戰。
直子不是個例，只是典型。木月死后，她也曾拼命掙扎，也曾想敞開胸懷接納全新的世界。但她失敗了，只能在心中構建一個夢中世界，一個與現實對立的心靈世界，如詩如畫。
然而夢就是夢，現實就是現實。
現實世界與夢中世界的對立、糾纏，使直子內心深處的痛楚和靈魂掙扎得更辛苦，最后只能以結束自己生命的方式來逃避這種痛苦。
直子最初的戀人木月同樣是個典型，因為承受不了現實世界的壓力，在沒有任何征兆的情況下選擇了自殺。
就連活潑好動的綠子其實也是個典型，內心焦灼、空虛、孤獨。
書中有一幕，渡邊和直子一同在街頭漫無目的地行走，熙熙攘攘的人群，洶涌而過的車流，喧鬧的市聲，便是挪威的森林書中世界最真實的映襯。一個周遭全然陌生的世界，一個明明很擁擠卻又讓人感覺到空曠的世界。作者通過渡邊和直子的視角，將都市人焦灼、空虛的內心世界，迷亂、脆弱的生存狀態，展現得淋漓盡致。
而伍佰的挪威的森林便是基于這個世界創造出來的歌曲，歌曲里的女主人公是直子，但只是個典型，伍佰不過時以直子的視角展現這個世界罷了。
所以整首歌的旋律雖然動聽，但非常悲傷，歌曲中彌漫著迷茫、孤獨、焦灼、空虛、恐懼。
想唱好這首歌，必須了解這首歌里面的故事。
很慶幸，王軒不但了解歌里的故事，還看過挪威的森林原著
。所以王軒很清楚應該怎樣唱這首歌，應該帶著什么情感來唱這首歌。
所以他的歌聲里滿是悲傷、迷茫、焦灼、空虛。
這首歌其實是搖滾，副歌部分，王軒的聲音明明很洪亮，卻又滿滿地都是悲傷，像吶喊，又像嘶吼，有后悔，也有矛盾與無助。
破防了
王軒的歌聲讓現場絕大多數觀眾都破了防。
他們雖然不知道歌曲中的故事，卻能感受到王軒歌聲里的悲傷，焦灼、孤獨、空虛那是一種讓人忍不住潸然淚下的悲傷，讓人彷徨的焦灼，讓人寂寞的獨孤，讓人迷茫的空虛
這一刻，現場觀眾，除了個別沒心沒肺的，有一說一，男的眼紅，好似風沙迷了眼；女的捂嘴，眼淚像不要錢一樣流下。
就連幾個評委也好不到哪里去。
比較感性的梁小茹不動聲色地轉身，抹掉眼淚的淚水。李逸群和王半壁鼻子有些發酸，仰望四十五度角。古嘉輝表情復雜，像是陷入了久遠的回憶。
“讓我將你心兒摘下
試著將它慢慢溶化
看我在你心中是否仍完美無瑕