金政煥也緊跟著贊道：“確實是見所未見，今年的歌謠節怕是會引起國外的關注了，主辦方在今年被寒國體育搶過了所有承辦權，估計三大電視臺都要郁悶了！”
從90年至今，一直是三大臺跟寒國體育的聯合主辦，不知出于什么原因，今年的主辦方成了一家獨大，他說的也沒錯，退出的三大電視臺確實會感到后悔莫及。
不了解情況的劉清山，在其他工作人員的提醒下，才明白這番話的來處，忍不住嘿嘿笑了起來。
他不好對此發表意見，但笑容里多少還是有點兒幸災樂禍的味道，只是常人難以察覺出來罷了。
如此反應的原因，是由于當時答應了來參加這屆歌謠節，除了金溪善的原因外，藏得更深的目的是前來打臉。
今天的前兩場演出過后，其實已經證明了這一點，因為他所拿出來的節目內容，無論在歌曲品質上，還是臺風設置上，都是十幾年之后才會有的東西。
寒國娛樂業的確相比華國要發達很多，但就今天的表演效果來看，他們無論在服裝道具以及曲風的選擇上都遠不如這兩個表演。
即時畫面越是今后觀看，越會覺得其中的差異太大。
比如演員形象的設計，不管是發飾還是穿著，目前正流行的那些元素都是無法比擬的。
更殘酷一點形容，就好比如今的殺馬特造型，在后世看來不僅土得掉渣，而且毫無美觀可言。
劉清山自打得到了第一次演出機會后，就在始終牢記一點，在屏幕上展現出來的東西，決不能讓以后看來具有相當明顯的年代感。
僅僅是一個演員發型的直觀感，就蘊含著太多當年的流行走向，但這種缺乏了個性的所謂潮流，看似挺新潮的，實際上就是種盲目的跟風而已。
但在十幾年之后，可引導潮流的現象越來越稀少，講究個性和個人審美的清醒認識也越來越突出，當然這僅是就穿衣大半而言。
至于音樂作品的質量，他拿出來的歌不見得就多么具有藝術性，但卻是十幾年音樂市場經過了大浪淘沙最終瀝撿出來的。
或者說，能在大范圍內爆紅的作品，其實已經無關藝術性了，而是一道更符合大眾口味的味美快餐。
它不需要有多持久性的流行時限，只要在短時間內能夠廣為人知，能夠讓相關商業投入短時間收益，就是好作品。
當然真正經典的音樂同樣具有這樣的市場效應，類似的作品他同樣擁有無數，但有些時候相對庸俗，甚至有嘩寵取寵嫌疑的作品的確比經典之作更容易風生水起，這同樣是個殘酷的現實。
如今越來越浮躁的社會，最需要的還是一些短平快之類的東西，也只有那些經得起長時間民間發酵的作品，才值得買下一張唱片收藏起來慢慢欣賞。
劉清山擁有整個未來世界的資料庫，但他一直認為好的音樂作品應該出現在其他地方，而不是寒國這個已經被淺薄自大和金錢至上污染了的名利圈擁有這些。
試想連最基
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本的演員相貌都能公然造假，且毫無羞恥感的國家，頂著一張千篇一律的假臉嘴里卻唱念著經典，作者會是什么感受？