“你的美一縷飄散”
“去到我去不了的地方”
臺下觀眾為這唯美的歌詞意境而驚嘆不已，而舞臺上，葉未央在唱完第一段主歌后，卻放下了話筒。
那一直只有古箏獨奏的伴奏聲，也在一段顫音之后，緩緩停下。
舞臺上驟然一靜。
就在觀眾們心底剛升起了一絲疑惑時，古箏、琵琶、蕭、還有富有節奏感的鼓點聲和同著在兩個呼吸的靜止后，突然全部響起，富有層次感和濃郁的古典腔調。
一直在充當伴舞的廖頡單手水袖用力一揮，氣沉丹田，抬起頭富有力量的為這首歌注入了靈魂。
“天~~”
“青色~”
一聲非常嘹亮而又中氣十足的戲腔唱調，極具震撼感的從廖頡口中響徹而出。
現場所有的觀眾，單單只聽到一個拖著長腔的“天”字后，就立馬渾身雞皮疙瘩都起來了。
頭皮發麻！
韻味十足的戲腔，再次驚艷了所有人。
葉未央再次用戲腔與流行的結合，告訴所有人，原來戲腔是一個這么美的事物，足夠作為一首歌的靈魂驚艷全場。
故意停頓了兩拍，等廖頡將“天青色”三字綿延唱完后，葉未央才再次舉起話筒，跟著她一起和聲唱道：
「天青色等煙雨，而我在等你」
「炊煙裊裊升起，隔江千萬里」
「在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸」
「就當我為遇見你伏筆」
.....
「天青色等煙雨，而我在等你」
「月色被打撈起，暈開了結局」
「如傳世的青花瓷自顧自美麗」
「你眼帶笑意」
唯美的副歌，讓觀眾大呼過癮，果然沒有猜錯，這首歌簡直好聽的沒話講！
“天青色等煙雨”其實無論從意象和邏輯上都是錯的。
天青色并不是青花瓷的顏色，而是汝窯的顏色。
而且天青色等的是驟雨，從天而降的驟雨過后才能見天青，而煙雨是由地面往上升的水汽。
但是從另一個角度來看。
天青色，是一種只有在驟雨過后才能短暫見到一下的顏色，非常的珍貴。
說到這，“天青色等煙雨，而我在等你”這句詞的秘密就很顯然了。
天青過雨這種碰運氣的小概率事件就像我能等到你一樣難。
此Hook核心句借用雨破天青處，以稀以美為喻！
而下半句的“月色被打撈起，暈開了結局”則取蘇洵名句：“月暈而出，礎潤而雨。”
以及韓愈那句“夢覺燈生暈，宵殘雨送涼。”
來代指月色在水中的光暈。
這種將古典漢語的雅韻鑲嵌在現代流行音樂歌詞之中的做法，完全將“字中含詩”的美學意蘊表現的淋漓盡致。
所有觀眾都從這通俗易懂，卻又內含著華夏古典詩詞文化的歌詞中，感受到了中華語言魅力之美。
“這也太唯美了吧，葉未央簡直太會寫了...”
“這是什么神仙作詞啊？一個“等”，一個“暈”，唯美的讓人簡直無法呼吸了，原來有這么多唯美的字，可以用來形容美好事物啊！”
“還有那句：在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，就當我為遇見你伏筆，好浪漫！！！”
“兩個完全沒有關系的東西，居然能聯系到一起，而且還這么浪漫。”
臺下的觀眾們再也忍不住了，不斷地在激動的贊美的葉未央的演出。