伯謙之后，登臺公演的便是路遙了。
他上了臺，勉強一笑，和觀眾們打了個招呼后就開始了自己的表演。
上次抽簽的時候，路遙抽中的是評劇。
評劇的發展歷史比較短，是從清末才開始發展起來的，上個世紀二十年代才在東北大范圍流行。
比較出名的有《楊三姐告狀》《秦香蓮》還有《祥林嫂》等劇。
比起京劇、昆曲、黃梅戲這些歷史比較悠久的戲曲，評劇自身的底蘊確實不足。
但是因為評劇比起這些戲曲更加偏通俗化一些，拿音樂來舉例的話，京劇、昆劇這些傳統戲曲就像是古典音樂，而評劇就很偏流行了。
眾所周知，流行的肯定要比古典的更加容易受到大眾喜愛，評劇就被譽為廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。
不過將評戲和流行音樂如何融合。
這可不是一個簡單的事情。
路遙在和著名評劇表演藝術家常雅涵進行了多次的探討，也親身感受了好幾初評劇表演，但是都沒什么頭緒。
評劇的戲本，主要都是將一些比較能夠讓民眾憤慨的不公平之事改編成戲劇，大部分都是批判意味的。
這和音樂這個形式其實是相沖的，音樂很少有帶很深的批判色彩。
想來想去，路遙還是決定將評劇《秦香蓮》的劇本，改成一首歌。
秦香蓮的故事，其實很出名的。
提起秦香蓮，很多人可能會迷茫一些，但是說起陳世美，應該算是一個華夏人無人不知的渣男典范了吧？
《秦香蓮》講的就是才女秦香蓮和書生陳世美相愛結合，陰差陽錯之下，進京趕考的陳世美誤以為妻兒在洪災中身亡，娶了公主，其后秦香蓮千里尋夫，引發一連串悲劇故事。
陳世美最后被斬于包拯龍頭鍘下的傳說，可是傳了上千年的。
路遙就是依據這個故事，改編出了一首中國風的歌曲，不過歌曲內容更多聚焦在了秦香蓮對陳世美的愛恨之中，這首歌大體主要還是在講愛情。
而評劇則被他融入到了間奏部分，讓常雅涵老師在兩段主歌和副歌之間，唱了幾段《秦香蓮》的唱段。
說實話，如果是在伯謙演出之前，路遙來這么一手，大家可能還會覺得有點新意，挺有意思的。
但是在伯謙那段《霸王別姬》讓人印象深刻，記憶點猶新的唱段表演完之后，再看路遙的這段，就有些小家子氣了。
比起《霸王別姬》里最后訣別哭相思帶來的驚艷感，以及伯謙將流行音樂與京劇結合的出色程度。
路遙的作品實在是太粗糙了，評劇唱段切入的也很生硬，和歌曲本身的歌詞之間沒有很好的銜接，顯得很突兀。
凡事都怕對比。
當路遙的演出結束后，現場的觀眾反響明顯沒伯謙好，甚至不少觀眾表情都非常平淡，連伸手鼓鼓掌的表面功夫都懶得做。
這讓原本臉色就有些不好的路遙，臉色更加難看了。
見現場反應很平淡，周聽只好連忙打開麥克風打圓場：“額...演出還是挺好的，但是表現出來的效果，可能沒有達到大家的預期。”
但是不是每一個評鑒人都這么好說話的。
企鵝音樂集團的總監柯長秋黑著一張臉，毫不留情的就批判道：“單純的將戲曲元素插入到歌曲中，不一定就能產生好的化學反應，一首歌最重要的是整體感，一旦這種整體感被破壞了，那音樂的美就沒了。”
梅蘭十分認同的點點頭。
作為一位業內知名的制作人，她見過太多為了讓歌曲更有國風味道，就盲目的往音樂中加入戲腔元素的歌了。
雖然路遙這次并不是加戲腔，但是這樣粗暴的直接把《秦香蓮》的唱段插入到間奏中，與上下歌詞都沒什么聯系，顯得就是為了要有評劇元素而生搬硬套的感覺。