另外，他想在每個單元的開始、中間、末尾，各插入一個景物鏡頭（也就是空景，沒有人物、食材，單獨的景物），如此做會有介紹環境背景、交代時間空間、抒發人物情緒、推進故事情節的作用。
同時具備說明、暗示、象征、隱喻等功能，藝術效果很滿足人生一味的立意，在鏡頭的時空轉換中調節影片節奏。
說的簡單一點，熊導演對該節目初定的剪輯風格就是以旁白的相似性進行轉場。
也就是借助旁白內相似的鏡頭元素進行聯接。
例如《未麻的部屋》中，人被殺害后，傳來警車的鳴叫聲，下一個鏡頭就是一個小孩駕駛著玩具警車從畫面駛過，場景由此過渡到小麗和雪子的演唱會。
《千年女優》中，前一個鏡頭是在開往滿洲的輪船上，千代子與島尾詠子在對話，下一個鏡頭是已經在滿洲的她們在戲中針對同一話題的對話，這兩個場景的銜接就是依靠聲音，使得節奏緊湊，還過濾掉了眾多不必表現的情節。
鏡頭語言都是相通的，《人生一味》每一個單元按照經視頻道的需求要控制在45分鐘左右——45分鐘加上廣告，一個小時也就過去了。
而這45分鐘里還得根據選題錄入3、4個燒烤攤的素材，肯定需要很簡潔的切換，才不至于節奏拖拉。
“文案寫得很好，很有畫面感，幾乎是看到這些文字，我就想到怎么剪了。”熊導演夸道。
“你要夸的人沒來。是成鳳寫的。”
成鳳，陶成鳳，她基于節目策劃方向的文字精煉，其功底就連孔麗靜也佩服，不然文案也不會選她主筆了。
“夸的話就免了。只是配音和一點采訪工作，不需要上鏡，只出現聲音，能干好這件事的臺里一大把。”
確實。
“節目體量小，從電臺那邊找吧。”
“聲音方面，能模仿《動物世界》的旁白，稍微別那么厚重，帶點俏皮。選個年輕點的吧，電臺那邊那么多播音助理，他們的工作密度又不強，挑個聲音條件好的。”
“這樣的話，我倒是有個人選。”后期組的一位推薦道：“他在廣播電臺旅游頻道擔任傅老師的助理之一，人很不錯。”
“小趙，你跟他很熟嗎。”
熊導演打趣。
“我倆一個學校的，雖不同系，但也交流過幾次，嘿嘿。”
他這點拉一把校友的小心思，沒人在乎。
畢竟《人生一味》只露聲音不露臉，要是露臉的話，為了出鏡率，說不定還有些人爭爭，可連王總監都說找個助理新人了，剩下的人就更不在乎了。
說到底，還是節目的規格太低，有資歷的都看不上。
播音主持跟策劃、導演等幕后工作者不同，他們很看觀眾眼緣，上位除了資歷就是觀眾喜不喜歡你這個人了。
保持出鏡率，就是奪得觀眾歡心的最佳辦法，還得是出鏡形象好，爛節目只會損害一個主持人的口碑。
“把他叫來試試吧。麗靜，你把節目文案的那些旁白臺詞，挑幾段情緒起伏大的，拿去面試。”王總監發話了。
“好了，大家都忙好自己的份內事，有什么問題提前溝通，就這樣吧，散會。”