“我其實最喜歡你的《最后決戰》！”
呂克貝松有點詫異：“為什么？”
《最后決戰》是呂克貝松的處女作，絕對不是代表作，《這個殺手不太冷》、《碧海藍天》、《地下鐵》、《第五元素》才是他的代表作！
“電影雖然在制作上有些粗糙，但擁有強烈的個人風格，特別有想象力，更重要的是我能感覺到一個年輕導演的熱情。”
張俊生略帶一些恭維。
當然，也是真心話！
對導演而言，最難忘的肯定是自己的處女作，就好像很多男人總會對自己的初夜耿耿于懷一樣…
盡管表現的不完美，但絕對是記憶深處的寶藏…
“哎，當初拍《最后決戰》，帶著對電影的滿腔熱情，一心想拍出一部與眾不同的電影…”
呂克貝松已經49歲了，24歲時候拍了自己的第一部長片…
他的導演之路稱得上很順利。
“我聽說你想去好萊塢闖闖？”
“…暫時應該不會。”
《瘋狂的石頭》拿下金棕櫚，《倩女幽魂》北美大賣，的確有不少好萊塢制片廠想要邀請張俊生前往北美。
“很多人覺得好萊塢環境好，但好萊塢不需要中國電影，拍中國電影沒有人會比中國人拍得更好。中國在很多方面有豐厚的文化遺產，不僅建筑、服裝是，廚藝也是，這些只有中國人才能拍好。在中國發展才是正確的！”
呂克貝松對好萊塢很反感。
他認為好萊塢太商業了，而且很保守。
呃，相對于法國電影環境而言，好萊塢確實有點苛刻，當初殖民美洲的大部分都是清教徒，清教徒保守的價值觀就一直影響美國，對性、同性婚姻、墮胎等問題都比歐洲要保守些…
所以，老美的艾薇產業一直弱于歐洲四大制片廠，當然最近幾年日本人開始統治圣費爾南多谷，他們帶來了更先進的拍攝方式，增加了劇情、互動模式，不再是以往那種低頭一通猛操作…
“但是，好萊塢的商業模式很強大啊！”
好萊塢全球化發展戰略已經不是哪一個公司可以抗衡的…
“…是啊！”
呂克貝松嘆了口氣…
“所以，我必須要有自己的發行渠道！”
“…你要去英國？”
“對，高蒙、百代太貴了，我買不起！”
“祝你好運吧！”
“謝謝。”
……
張俊生的B方案就是收購一家英國電影公司！
為什么不是德國？
呃，德國電影這幾年完全依賴政府還有電視臺，而且也沒有什么特別有名的電影公司，20世紀90年代以來德國電影業每況愈下，德國觀眾對“德國產”電影實在不感興趣。據統計，德國國產片的觀看人數只占影院觀眾的10％，電影院的生存基本靠美國大片維持。
沒有觀眾的支持，本土電影想要發展起來，無異于癡人說夢！
英國電影，早年有蘭克公司、倫敦電影公司，如今已經衰落。
最近幾年，環球、錨灣發展的不錯，全歐洲都有自己的發行渠道！
英國影視產業從上世紀末開始復蘇，投資方面，目前英國影視劇很多都是聯合制作，除了好萊塢外，最大的合作伙伴就是歐洲大陸！