《神雕俠侶》秉承了星光影視的一貫風格，節奏非常快。
第二集結尾的時候，萬眾期待的小龍女就出場了。
重陽宮大殿上，白裙飄飄，肌膚勝雪，渾似姑射真人，讓所有的全真道士都看傻了眼。
這一段，肖淺借鑒了張大胡子版。不過做了改動，把該死的背后打光換成了正面打光。
也不知道張大胡子的御用燈光師是誰，每部戲都搞這種死亡的背后打光，讓畫面看起來鬼氣森森的，也令演員的容貌忽隱忽現，連演技都捕捉不到。
按照正常的劇情節奏來拍，小龍女出場的時候，起碼也要在四、五集之后了。
如果是八、九十年代及以前的影視劇，這么拍是絕對沒有問題的。
畢竟以前的節奏很慢，人們有很多時間投入到看戲上。
可是現在快節奏的生活，令人們連看部電視劇都變得很奢侈。
這樣的情況下，如果還劇情拖沓，那么也許會令觀眾看了一個開頭就棄劇了。
83版的射雕就拍的很慢，還把牛家村里發生的一切都好好設計了，那個時候的人們照樣看的津津有味。
可如果二十年后的射雕還這么拍，那百分之百會瞎。
再過若干年，視頻會如同人們的生活一樣，越來越碎片化。
從一個半小時縮減為一個小時，又從一個小時縮減為三十分鐘，再從三十分鐘縮減到三、五分鐘。
短視頻的大流行，就是這種趨勢的具體體現。
肖淺是穿越眾，自然能抓住歷史發展的潮流，遠遠地走在了同行們的前面。
《神雕俠侶》前兩集播完，好評如潮，熱議不斷。
各大論壇和新聞里，全都是劇情和演員們的討論，全都以贊揚為主。
“小龍女出場的那一刻，我都懷疑我是在做夢。實在是太驚艷了，就跟那天看了天下無雙的表演一樣。”
“本來在看了李清絕之后，再看李若佟，覺得她好像差點意思。可是昨天晚上看過戲之后，對不起，我錯了。”
“星光在演員的選擇上，真的是絕了。他們有選錯的演員角色嗎？好像沒有吧？其他的影視制作公司，能不能好好學學？”
“呵呵，其他的娛樂公司都在想著怎么炒作人設，哪有功夫在拍攝上下功夫？他們都以為找個有名氣的、長得帥的人來演戲，觀眾們就會買賬。也不看看，找的人能不能演好、合適不合適？”
“就我一個覺得，王思懿的李莫愁演的真好嗎？完全重現了書里對李莫愁的描述。”
“確實，李莫愁是反派不假，可也是一個漂亮的。”
“我發現王思懿非常適合演那種表面冰清玉潔，內里卻陰毒風騷的角色。”
2000年的星光，無欲無求，高風亮節，似乎一心為整個娛樂文化產業著想。
但是進入了2001年，雖然才第一個月，星光就亮起了獠牙，好好地讓世人見識了一番，誰才是中國娛樂文化產業這個叢林的王。
元旦當天上映的《破壞之王》一直到一月末還維持著熱度，雖然觀影人數大幅度下降，但依舊是每日票房的第一。
這部投資僅僅一千三百多萬人民幣的電影，如今換來的卻是七千八百萬的票房。
而在香港，因為電影的內容更加貼近當地的生活和風俗，更是斬獲了嚇人的五千六百萬票房，一舉成為了近三年內的票房冠軍。
還不算后續發行，單單只內地和港澳臺的票房總和，《破壞之王》就成為了十年內投資和回報比最為懸殊的作品。
別說其他人了，肖淺都有點被嚇到了。
完全沒有想到，換了一個時空，周星星的電影居然有這么大的威力。
前世的香港影壇，雙周一成、四大天王、梁氏雙雄等好演員層出不窮，加上電影制作極其發達和效率，互相之間極大地牽制了票房潛力。
盡管周星星很受追捧，但他最好的電影，也才四千九百八十八萬港元的票房。
可這一世，香港的電影發展出現了偏差，還沒進入新世紀，就徹底進入了頹勢，反而給了優秀人才的爆發環境。
冷不丁來了一部對胃口的電影，香港觀眾展現了極大的熱情，也讓業界見識到了香港的電影行業潛力。
在《破壞之王》的喜劇之風席卷影壇的時候，流行音樂領域的王者，也是星光。
《天下無雙》以電視劇主題曲的名份，愣是霸占了中國流行音樂排行榜榜首，始終不曾下來。
歌太好了，人太美了，又是絕唱，更加激發了人們的追捧。
現如今，不會唱幾句《天下無雙》，不知道李清絕是誰，都沒法和朋友們聊天。
男人們多了沉迷的對象，女人們多了學習的目標。
逢有人處，總是會冷不丁地爆出來一句調跑到姥姥家的“此愛……天下……無雙”，然后被人痛罵和圍毆。
各大電視臺的音樂節目不出意外，時不時把《天下無雙》拿出來，進行各種各樣的解析，更增加了歌曲的熱度。